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主持人：一幅好的艺术作品，其中的内涵又是如何来表现的？
徐忠平：其实，任何作品都离不开你要表达的对象，比如，对这个时代的感悟。无论画人物、画山水、还是花卉，都是想要诉说情怀。有的人偏重于仁慈、博爱，那么他的画会洋溢阳光灿烂的美，给人一种非常温馨的气息；有的人可能喜欢壮怀激烈的情感，他的画笔触就比较热烈；有的人天性可能比较沉静，另外，性格当中有很多因素，其中包括做人的因素。所以，每个画家都在诉说着自己。我们中国古代大师级的画家，尤其是人物画，在元代的时候，画中的人物都是变形的，在视觉上，感觉非常好。艺术需要感觉上的真实，而不是用尺子将它精确化。所以，我们中国艺术教育的很多问题是积重难返。
主持人：您觉得您在创作的时候，思想、情感和人生经历对您的作品会有所影响吗？
徐忠平：很多人都说磨难是一笔财富。巴尔扎克说：“苦难对于弱者是万丈深渊，而对于一个强者是一笔财富。”对我来说，谈不上弱者和强者，我觉得还是精神上痛苦的回忆录。我不希望我的过去那么苦，而且又伴随我这么多年，对我性格的影响、前程的影响，包括对我绘画的影响都有很多消极的作用。
主持人：您有没有想过这些事情已经过去了，再回头看这一切，其实就像一场梦一样。
徐忠平：实际上这里面有恶梦，有美梦，有甜蜜的梦。对我来说就是一场恶梦，如果我的经历是苦涩的，那么精神要是快乐的也好，要是有高人指点，我不会做艺术上的美梦，想实现它，伴随着苦涩的命运向前走的时候，生活是痛苦的，精神是美好的，这种冲突使你受到精神上的刺激，伤害会更大，现在回头想想，就是一场恶梦。要是不做这个美好的梦，对痛苦也不会敏感，会很麻木。
主持人：敏感对于一个画家来讲也是灵感来源的一部分，是吗？
徐忠平：一个画家必须敏感。艺术家的思想越培养越敏感，越神经质，越敏锐。你不放弃这个理想，现实中发生的问题，在别人的眼中可能比较麻木，对于一个极为敏感的人就会比较强烈。所以，在我的一篇文章中，我说我是在升腾、降落、高尚、卑下的这种冲突中过来的。
主持人：我觉得对艺术有一种美好的追求是很幸运的，如果一个人没有什么追求的话，面对未来会很迷茫。
徐忠平：我认为一生不是艺术、生活、政治、经济、社会，我觉得一生是一个人在调心，古代有《二祖调心图》这幅画，我现在能理解这幅画的名字了。如果说一个人处于迷盲之中，他什么都没做，但是他把心态调好，可能比我们心态没调好的画家要快乐，所以，有理想、有追求是好事，但是现在很多人将欲望搀杂的太多。
主持人：您除了画画还有什么业余的爱好？
徐忠平：我这个人最大的爱好就是弹钢琴、唱歌。
主持人：您喜欢唱什么歌？
徐忠平：我是美声唱法，在哈尔滨上大学的时候，音乐系和美术系都住在一个宿舍楼，没事的时候会和音乐系的同学一起去琴房唱歌，在传统艺术上，要求在诗书画印方面都要努力学习。
主持人：非常感谢徐老师接受我们本期《寻找中国特色》栏目的采访！
徐忠平：谢谢各位编辑，祝《寻找中国特色》栏目越办越好！
主持人：您为什么觉得您会在音乐方面有所建树，您的绘画作品那么优秀？
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